評定書
潘朝森先生，一九三八年生，新竹縣人，為國內知名畫家，曾在國內外舉辦無數的個展，同時也屢次獲獎。其作品令人印象深刻的是那閉目、沒有嘴巴、雙手把胸，似乎略帶哀愁，彷彿在沈思，好似在回憶悲傷的往事，有時緊閉著雙眼，只用兩條單純的眼線來暗示，交叉雙手，有其獨特的創造性。
一個畫家可貴的地方在於與眾不同的創造性，和畫面的完整性，潘朝森先生的畫面雖然「無口、閉眼、雙手抱胸」的人物是他與眾不同的造型，但背景常配上不同的場景，如漁村、湖泊或室內的靜物而醞釀一種相當浪漫的氣氛。也許閉目的造型來自於潘朝森先生有過兩年的盲人生活的感觸，無口也許來自他木訥寡言的個性，尤其那兩年因眼疾蒙上雙眼，躺在病床上的黑暗世界，引導潘朝森走向內視的世界，而反映在其畫作上。
至於潘朝森先生的畫作，年輕時曾經追隨其恩師蕭如松先生到處寫生，而深受其影響，其後在一九六○年代，在馬祖服役時，開始建立其風格，早期多為暗調有力的作品，其後有一段藍色調的作品。近年來有不少暖色調粉紅色為主的作品雖然有些許變化，卻有其一貫的風格。
總之，潘朝森的作品有其獨創的風格，也因其注重內心世界的表現，而有感人的藝術性。爰經評審委員會審議，評定潘朝森先生為第三十屆吳三連獎藝術獎西畫類得獎人。
得獎感言
當吳三連獎基金會電話通知得獎的消息，真不敢相信自己的耳朵，美夢成真的喜悅終於降臨了！除了感恩與感謝外，再也理不出其他的情緒了！
今年（ 2007 ） 6 月 28 日至 7 月 15 日，我在國父紀念館舉行 70 回顧展，出版畫集中就提到我之所以能幸運並順利走上藝術的路，應該說是恩師的教誨，我常說他是我藝術的長城，從依賴到依靠，這段師生情誼亦曾出版「師情畫義」一書略為陳述，總之，恩師的恩澤我是銘記在心的，恩師亦曾得此獎於十四屆（ 1991 年），後輩的我也榮獲於三十屆，實在不敢當，受之慚愧！
回憶習藝的路，顛簸的多，平坦的少，究其原因是我非有這方面的天份，而是遇見恩師走上這條不歸路，我的座右銘就是「鍥而不捨、絕不放棄、堅持到底」的精神，再來就是「勤能補拙，勤奮努力」，後段創作歲月自喻為「繪畫公務員」無須打卡，但我準時上工，歲月悠悠，不知不覺已屆古稀之年！
榮獲此獎，很高興大家給予我莫大的鼓勵，總覺自己很心虛，必須要再接再厲地創作，恩師說過：「留下好的作品就是把愛留下，機會永遠留給準備好的人。」最後，再次感謝吳三連獎基金會給我生命中的榮耀，願與大家分享。
以興趣與使命，豐富繪畫深度
文／呂東熹
「一般的人都都會說作畫是為了興趣，興趣不見得可以維持長久，當熱度漸失時，就難以為繼﹔小時候是興趣，有了年紀應該是使命感吧！」這是畫家潘朝森對於繪畫熱誠不減的生命寫照。
客家籍本土畫家潘朝森，畢業於內灣國小、芎林初中、北師藝術科、台中師專美勞科，是教師、藝術家，也是詩人、弱勢悲憫者， 2007年6月27日到7月15日甫在台北市國父紀念館展出「愛與美-潘朝森七十回顧展」，這是潘朝森五十年來各個時期創作的結晶。潘朝森先生在畫室美術界形容他的畫風像謎、像詩，又徬彿隱藏了一個個故事，而這樣的畫風，與他的成長背景有極大關係。
潘朝森1938年出生於苗栗市西山里，八個兄弟姊妹中排行老二，由於父親服務於山林管理所(林務局前身)，舉家遷居新竹尖石鄉佳樂村，再遷至內灣村，他在內灣的林務局宿舍度過了童年，這段期間，他接觸到大自然景物、內灣鐵道的意象，讓他往後的繪畫與大地更為親近。
當時家境與社會環境，學藝術簡直不可思議，母親怕他再傷眼，堅決反對他往美術方面發展，但他卻仍瞞著母親從事繪畫，成年後，參展國內外大展，每次有好成績時第一個想告訴媽媽，他都不忍心，週遭的人都會替他保密，「我一生最強的項目，都要瞞著不能與母親分享，這是我終生最大的痛。」
在童年，發現自己喜歡塗塗抹抹，喜歡畫畫，小學時期，不是被選為做壁報的高手，就是被選去參加繪畫比賽。隨後在就讀芎林中學時，遇上影響他一生的美術老師，也曾是吳三連獎得主的名畫家蕭如松先生。在他訓練、薰陶下，潘朝森受到極大啟發與鼓勵，1955年獲得全省美展第一名﹔初中畢業那一年，蕭如松為畢業生舉辦成果展同時，還單獨為潘朝森闢了一間個展室，這是他一生第一次個展。潘朝森在蕭如松辭世十周年時，出版《師情畫義》著作裡詳實記載師生情誼，「在初中短短三年中，卻影響自己日後的三十年。」
師專畢業分發到馬祖服役，是他人生第二次的轉捩點，一個來自山中的孩子，因此機緣可以整天與海為友，馬祖的漁人世界、石頭砌成的漁村，成為他創作生涯的開端，「憂鬱的藍」成為他作畫特有元素，也讓他得獎時代來臨，退役後參加大小展覽，題材都是藍藍的憂鬱，暗暗的傷感，在一片風景、靜物等畫陣裡，他畫作因而脫穎而出，因為馬祖服役時對海的眷念，「直到現在，我都不趕回去，曾經有四次機會免費招待我到馬祖，我都放棄，我怕破壞當年的美感。」潘朝森說退伍回來，很快在畫壇展露頭角，特別是三十出頭就在國立歷史博物館國家畫廊開了個展，在戒嚴時期，史博館都是「大師級」個展場所，他因為某位知名畫家杯葛史博館推薦他出國交流，而意外成為當時該館有史以來，最年輕的個展畫家。此後，潘朝森榮獲眾多國內外美展大獎，台陽美展首獎潘朝森作品、巴西聖保羅雙年國際展、法國坎城國際展、台日韓交流展，以及法國貝茲耶國際沙龍藝術成就獎章、國家榮譽獎章、各界邀請個展。為了成為名符其實的創作級畫家，他經常利用參展國外或盡量找機會出國參觀美術館，從1972年出訪日本開始，看遍歐美的美術館，並成為他生活的全部。
服務到二十五年退休，潘朝森重新規劃原本就嚮往的專業畫家生活，「以前是教繪畫生活，現在是靠賣畫生活」而這一切，得自於他一生奉為的座右銘：「鍥而不捨、勤能補拙」。