評定書
張詠捷，1963年出生，澎湖人。自1985年起，即以黑白影像記錄家鄉澎湖；之後在「人間雜誌」及「張老師月刊」擔任攝影及編輯工作，表現十分傑出，曾連續三度榮獲新聞局雜誌攝影金鼎獎。三十三歲那年因警覺家鄉正面臨文化斷層的危機，於是毅然辭去穩定又有掌聲的工作，回返家鄉追尋母土文化；在沒有任何後援下，獨自以創作性的報導攝影、耆老訪談和文字記錄，進行龐大的文史調查工作；十八年來不僅不曾停歇，而且始終甘之如飴。張詠捷以自己的後半生作為時間向度，以澎湖全境作為空間向度，在歷史長河中獨自划槳默默前進；近二十年來已經累積下難以數計的影像記錄，以及數百萬字的海島民眾生活文化的第一手史料。
縱觀張詠捷持續耕耘攝影二十八年，所有作品不僅立足鄉土，充滿人性關懷，在影像的表現上，更超越了習見的紀實報導層次，進入更高的影像藝術創造領域。因此我們可以說張詠捷是一位將個人生命完全投入故鄉土地，用創造性的傑出影像來記錄和彰顯庶民文化的可敬攝影家。爰經評審委員會審議，評定張詠捷女士為第三十六屆吳三連藝術獎得獎人。
得獎感言
朋友問我，回澎湖這些年是怎麼走過來的？我笑着回答：「連滾帶爬吧！」
1997年，為了實現返鄉夢，不顧家人反對，辭去台北穩定的攝影編輯工作，回歸家鄉－澎湖。從學習母語開始，展開不知未來將會如何的島嶼文化尋根之旅。
為了謀生，寫稿、拍結婚照、當代課老師… 什麼大小活都得學著做。在島嶼文化滋養與生活翻滾中，曾被視為茫然歸鄉、只會按快門的攝影人，跨界寫作和文化工作者；從寡言木訥的性格，轉向文學和藝術文化平台的演講者。時光如雲水般晃然而過，驀然回首十六年來「連滾帶爬」中，學會順應時勢「翻起跟斗」，這不就是一個真正澎湖人所應俱有的生活本事。如同我的阿公，一輩子在強風巨浪中，鍛煉出討海人不畏生死的無比毅力。能山能海，能文能武，能強能柔；由內而外，征風戰水，補網作山，挑肥鑿石唸歌，樣樣也難不倒。
今年秋天，幸遇好年冬。是上蒼疼惜我，父母包容我，師長朋友鼓勵我。在歸鄉多年漫漫寂寥中，終獲得豐厚獎勵，並以此榮耀家鄉故里，堅定信心。祈勉自己在「翻起跟斗」時，以更勇敢愉悅而優雅的姿態站穩腳步，邁向台灣優秀攝影家之路。
專訪
攝影纖細敏銳如貓，卻又穩固如硓（石古）石墻的張詠捷
文／賴瑩蓉
幾乎得過台灣所有許多攝影獎的澎湖女兒張詠捷，獲知得到吳三連文藝獎《藝術類》的肯定，一再謙虛的說，是意想不到的事，真的很幸運；她也掩不住內心的喜悅說，這是她得過最大的獎，感謝每一階段遇到的朋友和老師。
張詠捷是台灣近代攝影史中非常秀異的女性攝影家，除了在攝影的領域有傑出的表現之外，也以自己的故鄉澎湖全境作為空間像度，在歷史長河中獨自划槳默默前進。攝影前輩林柏樑（第十七屆吳三連獎得主，張詠捷的推薦人）推崇張詠捷：回鄉追尋母土文化，在沒有任何後援下，一人獨自進行龐大的文史調查，以作為報導攝影的養分與依據。其攝影纖細敏銳如貓，卻又穩固如硓（石古）石墻。十八年來無視於親朋好友的嘲諷與懷疑，依然堅持在自己生長的土地上耕耘，至今已經累積了數百萬字的第一手海島民眾生命史，以及難以數計的影像紀錄。每一張照片後面都富含豐厚的文化故事，她是一位真正落實在土地上努力不懈的紀實攝影家。
張詠捷1963生於澎湖，馬公高中畢業之後，沒有考取大學，只好認命地回到澎湖，在自家開設的快速照片沖洗店「顧店」，並且玩起了父親的Nikonmate相機，漸漸走向攝影創作這條路，立志成為攝影家。
初學攝影並沒有固定的老師指導，張詠捷除了自己摸索之外，只要遇到攝影的前輩，就抓住機會學習。她說，澎湖是「攝影天堂」，經常有攝影前輩在澎湖交流。詠捷講話溫和、態度謙柔，甚得前輩的喜歡而願意傾囊相授。她記憶中一段難忘的機緣，是日本二科會會員蜂須賀．秀夫先生，帶給她為時不長卻影響深遠的學習經驗。她慶幸自己很有老師緣，所以在澎湖這一座與外界隔絕的海島，也有許多學習的對象和發揮的空間。
1985年起張詠捷開始使用黑白影像記錄家鄉澎湖，當時二十歲出頭的張詠捷，小小的個子扛著笨沉重的攝影器材，走過一個又一個村落。在熱鬧的廟會陣頭間、在孤寂的無人島嶼中，神情專注的捕捉令她感動的鏡頭，也開始認識故鄉的土地和島民的生活。
1989年她決定離開海島，搭乘飛機到台北討生活。她參加人間雜誌舉辦的攝影研習營，期間表現優異，黑白、彩色影像都得第一名，就應邀留在人間雜誌擔任攝影工作。隔年，人間雜誌停刊，她轉任張老師月刊的攝影編輯。工作之餘也從事屬於自己的創作，她的影像作品眼光及構圖獨特，並且充分展現出細膩的人文關懷情操，不斷獲邀參加國內外攝影聯展，也舉辦多場攝影個展。
任職張老師月刊期間，張詠捷三度獲得行政院新聞局雜誌攝影金鼎獎，分別是1991年「畫家趙二呆的生活紀錄」、1993年「布袋戲藝師李天祿的生活紀錄」、1995年「前世今世」攝影專題。1995年更以「海島的呼喚」獲得台北攝影節年度攝影首獎。當時，她的才華倍受矚目、掌聲不斷響起，她卻選擇回到故鄉，歸於平淡的生活。
她的返鄉，決定性的力量來自內心深處那一股堅定信念，她不要讓自己淹沒在都市裡，也不要在身心無力時才返鄉養老。還有一個決定性的時間點，就是意識到網際網路的發達與進步，將改變工作室的型態與工作方法，「處處即是工作室」的數位時代來臨了。她的觀念傳統保守，卻幾乎是毫不考慮的就縱身躍入現代文明的數位時代。她相信這種傳統與文明的交錯，不會侷限她的理想，因為即使生活與工作在偏鄉島隅，眼睛依然能望向周圍開放的海洋。
1996年張詠捷辭去在台北的工作，返回澎湖，開始重新學習母土文化。從台灣返鄉時帶給她的悸動，不是自己的鄉愁，而是故鄉過快的變化。心痛像狂浪般一波一波打擊著她，她下定決心，致力保存島嶼文化並且追求人生的深度。於是她除了展開以圖像為家鄉留下歷史紀錄之外，也開始口傳文學調查與研究工作。
張詠捷回到澎湖那年三十三歲，冬天的東北季風又刺又冷，他騎著一部舊摩托車，帶著占了半張臉的大風鏡，四處拍照；夏天則穿著長衣長褲在太陽底下又挖又疊，重建咾咕石墻。她借住久無人居的古厝，獨力整理恢復，感受在傳統的建築文化裡，有取擷於大自然的原始尊嚴，也能和老祖先的精神有了接契。她開始學農耕，向當地老人學習傳統農作的古老智慧，親身體驗掌握天時的能量，慢慢深植成為生活新能力。
張詠捷體強烈的感受到老一輩急速凋零，現在不做文化保存，將來斷層必然後悔。於是她開始走訪民間聚落接觸老人家，足跡踏遍澎湖大小島嶼、深入所有傳統宗教儀式，透過文字記錄口述歷史的同時，也以影音鉅細靡遺的保留。
外公涂連溪是南管琵琶的師傅，令她發現到澎湖是一個有音樂的島嶼，有古老的南管音樂傳承。於是她向外公學南管琵琶，並且在1998年以清河、連溪兩位阿公的名字，成立「河溪文化工作室」，祈願文藝工作如清泉河溪般淵遠流長。
2005年張詠捷出版一本攝影飲食著作「食物戀」，源於鄉土菜是族群的共同回憶與情感，在是在共同居住的環境裡，上天賜予的特殊物產，人與人之間因此而親近。如果道地的地方美味，跟著老人家一道道消失，是令人惋惜的。於是她向長輩學習烹調傳統菜餚，並且用相機記錄。
書中的菜餚照片以專業的暗房技巧，將黑白照片選擇性染色，營造獨特的視覺效果。這一本「食物戀」收藏了數十張與澎湖飲食、習俗、祭祀、慶典相關，也是張詠捷最為人所知的黑白攝影作品。澎湖縣政府驚艷於這本書對文化傳承的重要，特地成立讀書會，要求一級主管及員工，透過張詠捷的影像與文字紀錄，更了解自己的母土文化。
身兼專業攝影師和文化工作者的張詠捷，忙碌異常卻仍不時出走流浪。2008年雲門流浪者計畫，她到「日本沖繩」進行為期二個月的文化見習之旅，並且拜金城裕幸先生為師學習琉球三絃古典樂。「沖繩」生活體驗讓他了解到土地與人文才是小島的根本。
土地和農夫將會是張詠捷要持續關懷和投入的主題。她說，將來會走出去，親近更多的土地，探索並記錄農人的智慧。2010年她遠赴日本靜岡縣箱根大仁農場MOA總會，了解「自然農法」，學習如何尊重土地的原始生命。
張詠捷說，能以有關澎湖的攝影作品得到吳三連攝影藝術獎，可見澎湖這一片土地是有藝術養分的。攝影可以從這塊土地上汲取養分，其他的藝術也可以，希望有更多的藝術工作者能夠在這一片土地上耕耘，呈現土地滋養出來的藝術果實。